展览评论
美术观察丨吴彧弓：多元与融通——第十三届全国美展综合材料绘画展纵览
来源：admin 发布时间：2020/1/16 16:32:35
内容摘要：第十三届全国美展综合材料绘画展区的入选作品，贴近时代精神，铸炼生活诗意，整体数量和质量较上届都得到很大提升。尤其在选题、材料、形式、技法等方面，体现了艺术性与思想性的统一，展现出中国美术的时代风尚。综合材料绘画作为与多画种、多门类，以及多种物质材料之间相互渗透、相互融合的艺术形式，其未来将呈现出更加多元与融通的发展趋势。
关键词：综合材料绘画 时代风尚 多元 融通
2019年9月16日至10月16日，“第十三届全国美术作品展览综合材料绘画作品展”在浙江宁波美术馆展出。本届综合材料绘画展从初评入选的518件作品中，遴选出入选作品293件，其中进京作品35件（含获奖提名作品9件）。其中，魏惠东的《当庄子遇见卡夫卡……》和杨洋的《金色华章》获得了本届美展的银奖。
综合材料绘画以其丰富的材料、综合的表现力受到越来越多美术家的关注，经过多年的发展，已成为中国美术架上绘画体系中颇具创新价值的门类。本届美展是继第十二届全国美展之后，再次将综合材料绘画集中评审并独立设置展区，充分体现出综合材料绘画在展现中国美术时代风尚和树立国际化形象中的重要作用。本届展览作品的材料更加丰富，形式更加多样，技法更加成熟，基本反映出当下综合材料绘画的创作面貌。
一、讴歌新时代
2019年是新中国成立70周年，本届展览中很多作品在题材上有意识地彰显时代精神，描绘重大历史事件，反映中国特色社会主义新气象：李帅的《大国重器》表现深海石油钻井平台，体现“大国重器”的工匠精神；邱兴雄的《月兔》绘制出月球探测车驶向星际的瞬间，突显中国探月背面成功；孙磊、杨雷的《青山绿水新农村》绘制青绿底色的新农村，体现安居乐业的新农村景象等等，都在绘画主题的选择上展现了全新的时代风尚。在展览现场的采访中，中国美协分党组书记、驻会副主席徐里认为，关注时代、表现时代是本届展览作品突出的亮点，并且作品的艺术性和思想性有很好的结合。作品主题的表达并不是简单的拼凑，而是需要将其贯穿于作品的材料、形式与技法之中，从而实现艺术性与思想性的高度统一。比如夏靖涵的《珍藏》，以中国共产党初创时期的一枚徽章为创作元素，用象征劳动人民朴实无华的苎麻为基础，反复打磨、层层叠加形成的自然肌理，仿佛描绘出历经沧桑的历史岁月，表现了中国共产党奋斗发展的艰辛历程。尽管此类题材并不陌生，但用综合材料绘画的形式出现，仍然令人耳目一新。
另一方面，讴歌新时代不是综合材料绘画的独有的特点。相比其他画种，综合材料有着更全面、更综合的艺术效果，因此，创作者更需要寻找适合的材料和手法与主题表现相吻合。比如吴庆扬的《人物周刊——屠呦呦》，以青蒿粉末这一伴随着屠呦呦终身的元素，配以代表病人希望的中药渣，绘制屠呦呦的画像。既表达其卓越的贡献，又与渴望健康的人们建立心灵交流，这是其他材料所无法承载的。
魏惠东（浙江) 当庄子遇见卡夫卡…… 综合材料 180×180厘米 2018
二、本土材料的深度挖掘
本届展览作品在材料的广泛性和使用性上得到进一步挖掘，不再仅仅为了区分其他画种使用综合材料，而是从多种角度出发，挖掘不同材料对作品内涵表达的意义。中国美协综合材料绘画艺委会副主任杨劲松就此认为，与上一届展览相比，本届展览作品在关照自身材料语言上有显著提高，材料与作品内涵之间更加紧密。〔1〕
在本土材料的开发上，本届展览中有不少新的收获。比如张晓华的《九牛图》采用西藏泥土、牦牛粪、牦牛毛等材料混以油画颜料和白胶，九头牦牛形态沉稳、目光坚毅，表现出忠诚团结、吃苦耐劳的西藏干部精神；赵红华的《丝路华章之千年之约》采用色泽高洁、质地柔韧的宣纸铺底，经裁切、揉卷、折叠、盘绕、浸染、排列等方法雕琢成画面，再施以敦煌沙土和矿物颜料，以千年纸、万年土、亿年色的糅合表现敦煌永恒的美学意境。中国美协综合材料绘画艺委会副秘书长朱尽晖认为，展览中能够看到表现中国力量和反映中国精神的作品，在材料的选择上突出中国文化的符号。〔2〕巴图的《远古之声》以草原石人为原型，利用牛皮、塑型胶、矿物颜料、丙烯等辅助材料，通过剪贴、着色、打磨等手段发挥材料本身的属性。朴素的皮革象征着草原文化的原生态品质，使观众自然联想到草原的辽阔，仿佛能听见来自远方的声音，体现着对草原文化的思考。
在日常生活中也能发现有价值的材料，可以合理利用材料的原生态特性融入到作品之中。陈启琳的《山——生活制造》，直接使用现成的快递纸盒拼贴堆积成山，并在绿叶、晚霞的烘托下形成恬静温暖的画面。这是当下互联网购物时代的景观符号，也是美好生活的幸福旋律。正如中国美协综合材料绘画艺委会副主任张元所说，艺术家的创作来自对生活的感受，综合材料绘画不是画种，而是有跨界意识和综合观念的创作方式。〔3〕
材料作为绘画创作的介质，在今天的综合材料绘画中已不再局限于纸、布、墨、颜料等，陶瓷、金属、麻袋等大千世界的所有材料都能成为综合材料绘画中的材料。深度挖掘的多元材料既能运用在新兴题材中，如白阅雨的《秩序的光·负片》、涂少辉的《静默如初——引力波》等，又能在传统题材中呈现新的面目，如陈卫国的《西出阳关》，卢清、刘宗瑞的《爱莲说》等。因此，艺术家需要进一步深入挖掘新的材料，并拓展材料的运用范围。
杨洋（北京) 金色华章 综合材料 238×198厘米 2019
三、技法的融通与成熟
从技法语言上看，本届展览的作品显得更加成熟，材料的运用和制作的技巧也更加丰富而精致。杨洋的《金色华章》用大面积金色的叠加、碰撞，塑造出多重复合且极具张力的当代都市摩登女性形象，并且追求斑驳剥落的古代壁画效果，演奏着古与今的交融。魏惠东的《当庄子遇见卡夫卡……》使用版画活字印刷的手法，结合手抄德文版《变形记》的方式，刷上矿物颜料呈现出朦胧的视觉效果。庄子和卡夫卡，都是以自我处世体验切入社会观照，异曲同工，相向而求，内在追求的精神都是人生绝对自由的境界。作品以综合技法将二者思想碰撞并置于画面，突出中与西的对话。中国美协综合材料绘画艺委会委员岳海波表示，与上一届展览相比，本届展览作品的技法水平有了很大进步，融入中国绘画的元素，表现出中国绘画的文化气韵。〔4〕刘冠儒的《融》把中国古代石刻造像与古希腊雕塑并置，融合成一个新的形象，用不同性质的纸和其他多种材料经过多次粘贴、打磨和晕染，形成丰富的肌理效果。作品打通古与今的界限，沟通中与西的桥梁，象征着不同文明之间相互尊重、融合，并走向新生的人类命运共同体。
同时，单画种材料的技法演进与多画种、多种材料技法的互渗融通使得综合材料绘画的技法更加多元、开放。同一题材的材料技法不同，呈现出形态迥异的面目。比如同样描绘蝴蝶，邓远清的《晴春蝶戏图》以汤纸拼贴和工笔绘制等手法，综合运用矿物色、银箔、银粉、植物等材料，画面清新典雅；而马媛媛的《五彩世界》以水、墨、色的交融，以金箔、羽毛点缀，借助布本的粗糙肌理呈现出壁画般的厚重苍茫。
更重要的是，无论技法多么炫目，其最终目的仍然是表现绘画的主题。比如邱积钏的《源代码自信之国》用报纸分解卷曲拼贴上色等手法，朴实无华，却足以表达当今互联网浪潮中传统媒体与信息时代的冲突与融合。中国美协综合材料绘画艺委会委员陈青认为，对于综合材料绘画的创作者而言，不仅要清晰地认识材料的初始特性与完成后的状态，更要明确创作思路，把握创作主题，踏踏实实地进行创作。〔5〕
综合材料绘画打通了中国画、油画、版画等传统画种的边界，其综合的绘画性要求作品不能单纯地堆砌材料本身的物质美，而是要通过技法的加工，转化成绘画体系的审美元素。中国美协综合材料绘画艺委会副主任冯斌表示，综合材料绘画如果要走向国际化，需要以更高的站位、更宽的视野重新审视作品的深度和锐度。〔6〕因此，应该完善驱动材料美感与内容交合的过程，既不能使材料的表现因内容而受到限制，又要最大程度创造性地发挥各种技法，表现出综合材料绘画的艺术性与思想性。
综合材料绘画作为新兴的创作方式，从本届展览作品来看，还存在着一些值得反思的问题。比如为材料而材料的作品、与其他架上绘画边界不明确的作品依然存在。再比如如何找到表达主旨的最优材料，如何运用复杂多变的绘画技法，都需要进一步展开探讨。但展览从投稿数量的众多到作品形态的多元、技法的成熟，再到创作队伍的年轻化等方面，让人看到了综合材料绘画未来广阔的发展前景。中国美协综合材料绘画艺委会主任胡伟表示，本届展览实现了两方面的突破：一是对于中国美术原创力的倡导与挖掘，为向国际大美术概念下的中国架上艺术全新格局迈进，创造了历史性条件；二是在紧扣新中国成立70周年这一主题的前提下，坚持作品思想性与艺术表现高度融合的学术导向，鼓励并推进各技法形态的艺术表现，体现了综合材料绘画的时代特色。〔7〕
在多元文化相互碰撞、相互渗透、相互交融的新时代，综合材料绘画的社会功能与文化使命更加突显。综合材料绘画打破多种原有架上绘画的概念，其材料的多元与技法的融通能够吸收其他艺术门类的表现手段和物质材料，为更新绘画观念、表现时代精神、体现文化价值等方面提供了探索的方向。本届展览的成功举办，无疑为综合材料绘画的未来向着更加多元和融通的发展方向提供了新的历史契机。
注释：
〔1〕〔2〕〔3〕〔4〕〔5〕〔6〕《嘉实评委谈/第十三届全国美展综合材料绘画展》，微信公众号“iartschool爱艺术 ”2019年9月29日。
〔7〕《第十三届全国美展综合材料绘画展区工作总结会在宁波美术馆举行》，微信公众号“宁波美术馆”2019年10月31日。
吴彧弓 本刊特约编辑、中国艺术研究院博士研究生
（本文原载《美术观察》2020年第1期）